形は自由。その前に「筆立て」です

６月に、美術解剖学の展覧会に行きました。

人を描くためには、人体を知らないといけない。だから画家たちは、せっせと骨格や筋肉を勉強する。ミケランジェロやダ・ビンチのスケッチが残っているでしょ？

我が日本人も、明治時代は芸大で森鴎外先生から人体を学んでました。そんな展覧会。

現代の画学生も、人体を勉強してます。授業では、資料を見るだけでなく、デッザンし、そして模型を作る。

模型を見た時に、絵もさることながら、「粘土でこれを作りたい」と燃えました。

「完成にだいたい半年かかってます」と、芸大院生の加藤さんから説明を受ける。美術でも工芸でも文芸でも、見たり読んだりしている時に、作者の制作期間のことは念頭にありません。

作りたい、となると「どれだけかければ」が、気になる。絵を描くため、というより粘土遊びに燃えました。

「そうだ、これからは陶芸教室だ」と、８日に初参加。

シルバー人材センターって、年寄りに仕事を斡旋する組織じゃないの？

なぜか、世田谷区シルバー人材センターの烏山支部が、陶芸教室をやっている。

場所は、杉並区の境にある都立盧花恒春園の隣。地図を見る。バスで小田急線の「千歳船橋駅」まで行き、乗り換えて京王線の「千歳烏山駅」行きまで、またバス。

９時に講習開始。初めて訪ねる道は、なんとなく不安だよね。慣れません。初日から１０分遅刻。

やってました、粘土こねこね。

５枚綴りの粘土券を買う。握りこぶし大の粘土が、１個１００円。こねて、ちぎって、ろくろに載せて、押し付ける。「１cmの厚みにしてね」と言われる。

それからがタイヘン。ろくろを回して、ヘラをあてがって円盤にくり抜く。初めてだから、へらが粘土上に同心円を描き、きれいにくり抜けない。

「手は、動かさなくていいの。ろくろが動いているんだから」。コツは、肘を台に付けて固定し、ヘラを持った右手を左手が支持する要領。

トランポリンを思い出す。

人体は、高く飛ぼうとする。飛ぼうとしてはいけない。物体にならないと、バウンドしない。

これも、回っているろくろを忘れて、手がくり抜こうとする。手は意思を捨てないといけないんだ。

厚さ１cm・直径９cmの円盤に、親指の太さの粘土を巻く。それを何段か重ねて、１２cmの高さにする。つまり、入門の基礎の原点は「筆立て作り」。

幼稚園児と同じ。

苦労はすれど、作業は単純。

１２cmに立った円筒形の壁面に、何かしたくなる。

テーブルにある７つ道具のようなものは、そのためのものでした。

先端が尖ったもの、平たいもの、丸いもの。

「道具は、どんどん自作するんです」。加工したい形に合わせて、ありあわせの物で道具を作る。

「これは、傘の骨で作りました。これは、楊枝です。これは割り箸です。これはかまぼこの板です」と、次から次と道具で実演。これが、おもしろいんだわ。

成形するための道具、パターンをつけるための道具。どんどん試す。

すると、どういうことになるか？

各種模様ができて、なんだかわからないものに変身。ちっともキレイじゃない。心模様。粘土は、つぶしてやりなおせばいいのだからと、その辺は気楽。

僕は入門コースです。各テーブルは、レベルに別れていました。見ると、急須を作っている人もいる。「取っ手と注ぎ口をどうやって作るんだろう？」と感心する。

永年やると、こういうこともできるんだ。

帰宅して、中国で買った急須を見る。孫悟空の国だけに、猿が木の実を食べてる急須。ボディは切り株。細工が細かい。

筆立てから急須まで、何年かかるだろうか？

それでは＜これからショータイム＞

・１１月２７日　東京ドーム　１９：００　￥１２５００
ヴァン・ヘイレン